香港新聞網10月14日電 中國又一部播放量突破30億的爆款短劇誕生了。9月20日上線的《盛夏芬德拉》，一路高開暴走：4天破10億、8天破20億，10月7日衝到30億，創下最快破30億播放量的紀錄。

《盛夏芬德拉》海報。來源：紅果短劇APP官微

《盛夏芬德拉》一改掐脖強吻下藥的“短劇三件套”，而是通過鏡頭語言、細節描述等表達，緩緩展開男女主的愛情故事。

“為大哥大嫂扛大旗”的網友們高呼“終於吃上了短劇細糠”，更直言“製作水平已經趕超大部分愛優騰芒的同題材長劇”。

2025年的短劇，一部比一部上頭。截至目前，今年已有8部短劇有30億以上的播放量。

“告訴內娛我不回去了，我在短國吃太好了”

澎湃新聞報道，30億的播放量，按照一般短劇80集的體量來算，集均播放可達3750萬，可以和長劇頂流一較高下。

根據雲合數據2025年第三季度長劇霸屏榜，僅有由楊幂、歐豪領銜主演的《生萬物》集均播放達到4605萬，其餘長劇集均播放均不超過3750萬。

截至10月13日，《盛夏芬德拉》在微信指數上近30天的聲量，甚至高於趙露思和陳偉霆主演的橫屏長劇《許我耀眼》。不過落到演員層面，劇中的主演劉蕭旭、郭宇欣的聲量，和趙露思、陳偉霆比起來還是低了不少。

不僅如此，2024年以來，微博上關於“短劇”話題的數量、熱度均呈波浪式上升，與之相伴的好評聲也跟著變多，而《盛夏芬德拉》在其中添了不少力。就連劇中的BGM《玫瑰竊賊》也一路“出圈”，不僅衝上微博熱搜，還在QQ音樂流行指數榜上連續多日霸榜。

短劇的江湖早已變了天，不可小覷。

10億短劇已超40部，紅果月活超過了優酷

自2025年春節以來，紅果陸續發佈10億以上播放量的短劇戰報。

要知道，根據DataEye《2024年微短劇行業白皮書》，抖音端原生短劇播放量破億的短劇占比僅4.3%，超過六成播放量不足五百萬；根據紅果官宣的戰報，在春節檔上新的百餘部短劇中，《好一個乖乖女》《老千》在節日期間觀看量破了10億。即便算上節後破10億的2部短劇，也僅佔春節檔總體的零頭。

綜合了紅果APP、雲合數據發現，截至10月9日（不完全統計），目前至少有40部短劇躋身“10億俱樂部”，甚至還出現了8部高達30億播放量的短劇。

這段時間里，不僅破紀錄的短劇越來越多，作品破億的速度也在加快。10億播放量從短劇的“天花板”，變成了爆款的“分水嶺”。

不過，紅果平台的算法口徑調整或許也影響了觀看量激增。今年4月，紅果將熱度統計周期縮短至7日，并取消熱力值上限。上海大學溫哥華電影學院副院長陳曉達在接受《IT時報》採訪時提到，這也可能造成部分短劇在短期內集中展示，從而帶動觀看量快速提升。

據鈦媒體報道，一位短劇行業從業者表示，“現在，誰也干不過紅果App。”

上線不過兩年多的紅果短劇App，憑藉“不花一分錢就看海量短劇”的優勢，迅速擴大用戶規模。

根據QuestMobile數據，截至2025年6月，紅果短劇App的月活躍用戶約為2.12億，超過了優酷視頻（2.01億），與嗶哩嗶哩（2.25億）相近。

與此同時，在用戶規模增長上，紅果APP的同比增長率高達178.99%，位居在線視頻類APP第一。而且，在全行業億級用戶APP中，它則僅次於DeepSeek、豆包，位列第三。

“從行業發展看，紅果短劇此次超過優酷，標誌著短劇從影視行業的邊緣角色，成為獨立的主流視聽消費選擇，其商業可行性得到印證。”陳曉達對此提到。

更多的短劇走進大眾視野，也在無形中加速了短劇的進一步出圈。

一部爆款的誕生：投流和大廠下場都未必靈

《盛夏芬德拉》的走紅，讓它的製作團隊“馬厩製片廠”的名氣更響。這一號稱“短劇氛圍感頂流”的廠牌旗下已產出多部口碑之作，如《幸得相遇離婚時》《嫁給喻先生》《情靡》等，爆款率遠超平均水平。

在競爭激烈的短國，像馬厩製片廠這樣的頭部“廠牌”多足鼎立。“廠牌”，指的是短劇行業公司打造的短劇品牌，如“馬厩製片廠”屬於星鏈無限傳媒。

打造廠牌，將其與爆款短劇深度綁定，是各大短劇公司提高品牌知名度、增強用戶黏性的重要方式。而且，目前廠牌與演員之間的綁定也更為緊密，進一步加深用戶對短劇廠牌的認知。

10億播放量不只是短劇爆款的衡量指標，也是頭部廠牌、演員的重要錨點。當我們將“10億俱樂部”的短劇攤開來看，會發現它們背後的廠牌身影，及其與頭部演員的關聯。

從數據可以發現，這40部爆款短劇共關聯了19家短劇廠牌、28位男主演和女主演。這意味著多數爆款短劇集中在了少量廠牌與演員手中，且演員之間也形成了明顯的廠牌綁定陣營。

在擁有破10億播放量短劇的廠牌中，“小而美”的廠牌佔據絕大多數，如聽花島、馬厩製片廠等主打精品化操作。

其中，十月初五影視的聽花島廠牌，更是爆款多、頭部演員也多。2025年，這家廠牌不僅有14部爆款短劇在手，更與曾輝、韓雨彤、李柯以、劉念等頭部演員達成超過3次合作，實現了強強聯合。

有的廠牌則以量取勝，如關聯數百部短劇，但目前僅有1部破十億的美光短劇、西安秋元，爆款產生的概率在0.25%左右。

除此之外，還有華策、閱文、字節、中文在線等大公司旗下的短劇廠牌，以及一批與公司名字深度綁定的短劇廠牌。

目前，短劇廠牌正在加速迭代和裂變。這一過程中，頭部廠牌紛紛依據自身的基因特質，在熱門題材風格中跑馬圈地，形成各自的“護城河”。

如自媒體情感博主創立的聽花島以“溫情現實主義”著稱，主打情感共鳴；馬厩製片廠憑藉自身創始人穆裕（張大馬）有著多年廣告導演的經歷，以細膩的鏡頭語言和文藝範的美學風格，在業內獨樹一幟；新秀廠牌德玉影視兩部進入“十億俱樂部”的作品則均為萌寶題材。

值得一提的是，在業內頗有名氣的熊和兔劇場、九州文化、山海星辰等，目前并沒有上榜。

以網絡小說分銷起家的九州文化，如今業務版圖已覆蓋17家短劇相關公司，集版權、拍攝、投放、發行等於一體。截至目前，九州文化累計關聯1600多部短劇，平均每月上線30-50部短劇。

據鳳凰網之前報道，九州文化曾在公開數據中表示，他們出品的短劇約70%能實現保本，其中不乏誕生爆劇的可能，但也有30%面臨“撲街”風險，且其中有10%會出現虧損。而投流、人力與製作，是他們的主要成本支出。

從當前“十億俱樂部”短劇的投流數據來看，如今打造爆款短劇，“投流越多越容易爆”的思路，不一定完全奏效。

就拿史上最快破30億的《盛夏芬德拉》來說，其投流素材量僅相當於十億俱樂部中投流王者《家里家外》的34.7%。而《頂級偏愛！媽咪，我找到爹地了》，在這當中更是排在了第35位，是30億播放量中投流最少的一部。

短劇的下半場，開始拼內容硬實力

6月16日，九州文化的《麒麟送子，天降喜福》因為“1胎99子”的離譜劇情，最終被下架處理。這并不是九州文化第一次出現類似情況。

作為較早入局短劇行業的廠牌，“廣撒網、快節奏、強衝突” 是他們用來快速圈住用戶的內容抓手，不過這也讓他們容易引起爭議。

爆劇的風向從“卷流量”吹到了“抓內容”。越來越多廠牌正將短劇精品化提上日程，劍指短劇界的“正午陽光”。

以馬厩製片廠所在的星鏈無限為例，在內容製作環節，其藉助創作者工作室、固定班底等模式，傾注更多的時間和成本打磨短劇細節，力求提升作品質感。

廠牌聽花島亦是如此。在確保內容創作的高度專業化上，其創始人在此前提到，“聽花島內容團隊均有五年相關行業從業經歷。他們既有長劇的背景，又有短視頻的操作經驗，拿過黃金檔收視冠軍，做過豆瓣8.1分的電視劇”。

不僅如此，同樣下場短劇製作的紅果，其自製劇內容團隊也在押注精品短劇。他們通過在編劇、演員端的系列動作，整合優質資源，鼓勵更多精品內容誕生。

9月24日，紅果短劇對外發佈了8月的自製劇分賬報告，單月分賬突破了5000萬。

其中，幾部躋身10億俱樂部的短劇表現亮眼。《掌生1：神算大小姐名滿天下》與《朱門假千金寒門真鳳凰》，單部劇本分賬均超30萬；另一部作品《穿越古代兒孫滿堂》則成功入選8-10月重點品類激勵活動，該活動最高可提供 75萬額外品類激勵。

9月25日，國家廣播電視總局在發佈會上表示，將對微短劇“雷人”劇情、“霸總”人設等問題及時糾偏，采取更多有力舉措，推動微短劇健康、高質量發展。

短劇的2.0時代，廠牌帶著“細糠”入局，誰能最終殺出重圍？

“中國塢”名號打響

另據馬新社近日報道，在微短劇製作創新的推動下，中國創意產業將眾多的實體場景與先進的虛擬功能相結合，該行業正將娛樂轉變為經濟增長和全球影響力的載體，并產生了“中國塢”的稱號。

近年來，中國微短劇的出海征程正經歷深刻變化，從單部作品的“內容輸出”，升級至產業模式的“生態共建”。這不僅是商業模式的迭代，更是全球化叙事下“講好中國故事”的一次歷史性機遇。

近年來，中國微短劇的出海之路正迎來關鍵轉折。

過去那種“翻譯+投流”的粗放模式，已逐漸遭遇瓶頸：獲客成本攀升、內容同質化、文化理解隔閡等問題凸顯。如今的行業共識是：單靠“爆款”難以持續，必須轉向構建產業生態。這也正是“中國塢”概念興起的背景——它不只是內容出海，更是一套融合實景與虛擬、連接文化與科技的創新體系。

如何以“中國塢”模式構築微短劇出海的堅實生態？關鍵在於實現從“自產自銷”到“多元共建”的轉變。積極聯合當地製作團隊與國際傳播平台，推動“共同策劃、共同製作、共同傳播”，才能讓中國的成熟故事與商業模式在異國土壤中生根發芽。

在內容層面，要善用“中國IP+本土化”策略，提煉具有全球共識的叙事模式，再通過本地演員、場景等元素增強代入感。東南亞的家庭倫理、拉美的魔幻現實主義、西方的吸血鬼傳說等，都已成為可嫁接的故事土壤。比如中國短劇平台ReelShort堅持在東南亞等地採用本土編劇、啟用當地演員、扎根當地攝製與推廣，很好地融入了目標市場。

在文化表達上，應聚焦美食、寵物、非遺等具有天然親和力的符號。要避免刻意獵奇，突破“霸道總裁”“甜寵”的單一套路，轉向更普世的奮鬥逆襲、反抗霸權等母題，拓寬內容邊界。此外，美食、寵物、非遺技藝等符號，觀眾大都是喜愛的，但彼此又有差異，往往能交流互鑒，以實現真誠的跨文化對話。

技術賦能也不可或缺。AI正從劇本創作、虛擬製片延伸到翻譯配音與算法推薦，大幅提升製作與傳播效率。比如DramaBox平台將AI應用到劇本創作、角色設計、場景搭建、視頻剪輯和特效生成等各個環節，尤其在廣告植入與技術服務中，AI幫助快速提供本地化翻譯和適配建議，提高廣告效果。這不僅大幅提升產能，更通過算法推薦精準觸達目標人群。

值得注意的是，生態建設必須輔之以制度規範。目前有部分平台直接複製國產劇的劇情、鏡頭與造型，僅做淺層“在地化”包裝，靠模仿收割流量。這種短視行為不僅損害行業聲譽，更不利於“中國模式”的長期輸出。因此，亟須建立法律保障與行業共識，通過集體倡議等形式，明確規則、保護版權，讓“中國塢”的崛起之路走得更穩、更遠。

（完）